Das preisgekrönte Streicher-Ensemble setzt sich aus hochtalentierten jungen Solisten im Alter zwischen 14 und 23 Jahren zusammen und vereint Musiker aus mehr als 15 Nationen. Gemeinsam haben die Mitglieder der LGT Young Soloists bereits über 80 Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben gewonnen und spielen jährlich um die 30 Konzerte. Das Projekt LGT Young Soloists ermöglicht hochkarätigen jungen Musikern auf den größten Bühnen dieser Welt sowohl als Solisten wie auch als Kammer- und Orchestermusiker das Publikum mit ihrem hochprofessionellen Spiel in den Bann zu ziehen: "Wer nicht weiß, dass da blutjunge Teenager spielen, wähnt sich inmitten eines Spitzenensembles" (das Orchester, 2017). Die jungen Musiker werden durch dieses Projekt sowohl bei der künstlerischen Weiterbildung als auch in ihrer Eigenverantwortung gestärkt.

Die letzte Saison beinhaltete viele Höhepunkte: der legendäre Komponist Philip Glass hat den jungen Musikern eine Streichersymphonie auf den Leib komponiert, die im Herbst 2021 in London und im Wiener Musikverein zur Uraufführung gebracht wurde. Weitere Konzerte führten sie u.a. zum Konzerthaus Berlin, Heidelberger Frühling, Meran Festival und in die Elbphilharmonie Hamburg.

In den vergangenen Saisons konzertierten die LGT Young Soloists in den großen Sälen wie der Elbphilharmonie Hamburg, Berliner Philharmonie, Tonhalle Zürich, De Doelen Rotterdam, Gasteig München, Bangkok und Jakarta, der Philharmonie Luxemburg, Victoria Hall in Singapur und bei renommierten Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, Dresdner Musikfestspiele und Abu Dhabi Classics.

Zu den Gastsolisten gehörten namhafte Persönlichkeiten wie Alma Deutscher, Juliane Banse, Stephan Moccio, Esther Yoo und Martin James Bartlett.

Bereits zwei Jahre nach ihrer Gründung haben die LGT Young Soloists als erstes Jugendorchester weltweit bei Sony Music/RCA Red Seal ihr erstes Album veröffentlicht. Im Aufnahmebereich liegen bereits sechs CDs vor, zuletzt die Welteinspielung der 14. Symphonie von Philip Glass.

Anlässlich Beethovens 250. Geburtstag veröffentlichten die LGT Young Soloists ihr neues Album "Beethoven RECOMPOSED" erstmals bei Naxos. Die CD führte die Apple Music Video Classical Charts in mehr als 40 Ländern an und erhielt hervorragende Kritiken von internationalen Musikjournalisten.

Zu den weiteren erschienen Alben gehören Souvenir, die 2019 erschienen ist und sich Virtuosenstücken von Komponisten wie Piazzolla, Kreisler, Massenet u.a. widmet. Nordic Dream (2018) präsentiert Werke skandinavischer Komponisten. Dieses Album wurde seitens der Medien hochgelobt und für den Opus Klassik in 3 Kategorien nominiert: "Da läuft ein Ensemble, das überwiegend aus Teenagern besteht, gestandenen Profis den Rang ab". (BR-Klassik CD-Tipp 11.05.18). Im American Record Guide von Juli-Aug. 2018 war zu lesen: "Die Aufnahmen sind gleichbleibend erstklassig, von solidem Zusammenspiel und kultiviertem Ton. Ihre Interpretationen betonen das Beste an der Musik und gehen noch weiter, zum Beispiel in der Ausdruckstiefe der Romance von Svendsen." Die Alben Russian Soul (2017), Italian Journey (2015) und ein live DVD-Konzertmitschnitt auf C Major Entertainment (2017) vervollständigen die Diskographie des Ensembles. Der Geiger und Pädagoge Alexander Gilman und die Pianistin Marina Seltenreich haben gemeinsam mit LGT Private Banking 2013 die LGT Young Soloists ins Leben gerufen, um hochkarätige junge Virtuosen in einem Ensemble zu vereinen.

Seit seiner Gründung 2014 hat sich Imagine Shows die Interaktion zwischen verschiedenen artistischen Disziplinen, Tanz und digitaler Kunst auf die Fahnen geschrieben. Das Ensemble legt größten Wert auf den kreativen Prozess und möchte die Entwicklung neuer Stilarten durch artistisch-akrobatische Experimentierfreude vorantreiben. Gegründet von zwei ehemaligen Mitgliedern des Cirque du Soleil, Mélanie Nunes und Cesar Andrade, begeistert Imagine Shows mit facettenreicher kreativer Bewegungskunst, die Akrobatik, Extremsport, Tanz und Musik miteinander verbindet.

Die Dramaturgie ihrer Shows speist sich aus multidisziplinärem Austausch und der Interaktion unterschiedlicher Kunstformen. Im Zusammenwirken miteinander entwickeln Zirkusartisten, Tänzer und Musiker ein poetisches Bewegungsverständnis und verwirklichen künstlerische Intentionen durch eine Neuinterpretation der Geräteartistik und ihrer Ausdrucksmöglichkeiten. Das Ensemble pflegt eine weltoffene künstlerische Auffassung und kultiviert die Vielfalt der Körpersprache.

Seit der Gründung des Ensembles sieht die künstlerische Direktorin Mélanie Nunes ihre Aufgabe darin, die Sprache des Zirkus durch die Verbindung verschiedener Elemente zu erweitern: Zirkuskunst, zeitgenössischer Tanz, Extremsport. Ihre innovativen Akrobatikdarbietungen haben diesem neuen Zirkusstil auf vielen Bühnen des In- und Auslands eine Stimme gegeben.

1953 wurde er in eine 10köpfige schwäbische Pfarrersfamilie hineingeboren. Dem Wunsch des Vaters, Pfarrer zu werden, folgte er nicht. Zuerst wurde er Diplom Soziologe, dann Schreinergeselle, bevor er Anfang der 80er Jahre seine Berufung gefunden hatte: Schauspieler. Es folgten 15 Jahre im Festengagement. Wunderbare Rollen wie Hamlet, Faust, Mephisto oder den Dorfrichter Adam u.v.a. durfte er spielen- durch die musikalische Vorprägung des Elternhauses kam das Musical dazu: Professor Higgins, Mackie Messer, den Mann von la Macha u.a. hat er gespielt und gesungen. Moderationen, eigene Programme und Sprechertätigkeit im Hörfunk ergänzten die Palette.

Seit Mitte der 90er Jahre arbeitet er vermehrt in Fernsehen und Film. Präsent im TV wurde er durch die 13jährige Polizeiarbeit als KTU Chef im Saarbrücker Tatortteam. Und seit 2021 ermittelt er als "Rentnercop" Klaus Schmitz in der beliebten ARD Vorabendserie. Ruhestand ist erst mal nicht in Sicht und das ist gut so.